미술단체 회고
미술단체들이 지내온 세월을 다시 돌아보는 전시기획이 이어지고 있다. 토탈미술관에서 <난지도.메타-복스 40 : 녹아내린 모든 견고함>을 10월30일부터 11월23일까지 개최한다. 한국현대미술의 중요한 전환점이었던 1980년대 탈장르운동을 앞장서 1985년 같은 해 2월에 <난지도>가 김홍년, 박방영, 신영성, 윤명재, 이상석이 관훈미술관, 9월에 <메타-복스>가 김찬동, 안원찬, 오상길, 하민수, 홍승일이 후화랑에서 창립전을 가졌으며 40년이 지났다. 이 두 단체의 예술적 실험과 사유가 오늘 날 어떤 의미로 이어지고 있는지를 다시 논의하는 심포지엄도 개최하고 아카이브 프로젝트를 진행한다.
1980년대는 한국 사회가 정치·사회적 격변 속에서 모더니즘 미학과 반발하며 민중미술이 주류를 이루던 시대이다. 그러나 80년대 중반에는 민중미술이 단순히 비리나 하층의 표면만을 저급하게 표상하며 회화의 본질적인 순수함이 왜곡되고 70년대 화단에 팽배했던 평면의 모더니즘은 생명력을 잃은 장식적인 되풀이로써 진부함을 드러내는 것에 반발했다.
여기에 형식주의 모더니즘의 틀을 벗어나 새로운 미술 언어를 모색하던 시기였다. 이러한 시대적 배경 속에서 등장한 <난지도>는 서울의 쓰레기 매립지 이름을 그룹명으로 삼으며, 폐자재와 일상 오브제를 재료로 시대의 현실과 인간의 존재를 드러내는 설치미술을 선보였다. 을축년(1985년) 1월1일 미술계에 선언문을 발표하고 '일상 속 사물의 미학화, 물성(오브제와 설치)의 해방, 존재와 사회의 관계 탐험'을 내세우며 그들의 작품은 버려진 사물 속에서 사회의 구조적 모순과 삶의 흔적을 끌어올리는 미학적 선언이었다.
<메타-복스>는 언어와 조형, 신화적 형상성을 결합하여 모더니즘의 물성 중심 미학을 비판하고, 잃어버린 인간성과 내러티브의 회복을 지향했다. ‘Meta(초월)’와 ‘Vox(목소리)’의 결합은 곧 예술의 새로운 언어적 실천을 의미하며, 제도화된 형식주의에 대한 저항이었다.
이들은 1986년 2월 대규모 <물(物)의 신세대전>에 큰 기폭제가 되었고 이런 정신은 1987년 최정화, 이불 등의 <뮤지엄>, 1990년 이용백 등의 <황금사과>, <서브클럽>등은 젊은 신세대에게는 새로운 무대였고 90년대 미술의 견인했다고 할 수 있다.
작년 10월에 관훈갤러리에서 <서울미술공동체> 창립 40주년 특별전인 <갑진년 미술대동잔치>를 가졌다. <서울미술공동체>는 1984년 본격적인 활동을 시작해 1985년 <을축년 미술대동잔치>를 통해 미술계에 큰 존재감을 드러냈고 1985년 <한국미술 20대의 힘>전은 출품작 36점이 경찰에 의해 강제 철거되고 19명 강제연행 5명 구속으로 민중미술이 사회적 관심으로 대두된 큰 사건이었으며 서울공동체를 5호까 발간했었다.

김홍년 <참회록 8406-일기> 1984년
11월 관훈갤러리에서 열린 <두렁, 지금>은 미술동인 두렁 창립 40주년 기념전시였다. 두렁은 1982-87년 왕성하게 민중미술을 표장 했던 삶의 공동체 현장에서 함께 하는 미술을 지향한다는 의미였다. 공동 벽화, 걸개 그림, 민중미술 교실 운영, 판화 달력 제작 활동을 하였다. 아카이브 성격의 전시로 전관에서 연대기순으로 조직부터 진행했던 작업 및 이후 개별적인 행보의 결과까지 포괄하며 예술이 사회와 만나야할 지점에 대한 논의를 원했다.
지난 6월에는 1978년 창립한 <상형전>이 50회 기념전을 라메르갤러리에서 가지며 신종섭, 박용인, 노재순, 신항섭이 좌담회 동영상을 공개하고 도록에 기록했다.