21세기 새로운 예술전문직 / 미술감정가

Global report_21세기 새로운 예술전문직 미술감정가

생활의 가치발견 : 미술 감정가

큰 강당 같은 곳에 많은 사람들이 줄지어서 차례를 기다리고 있다. 그 무리의 공통점
이 있다면 어딘가 오래된 듯한 물건들을 손에 하나씩 들고있다는 것이다. 카메라는 차
례가 된 사람이 가져온 물건에 초점을 맞추면서 프로그램의 이야기는 시작된다. 미국
의 공영 교육방송 PBS의 인기 프로그램인 Antique Road Show의 광경은 가장 대중적으
로 알려진 미국에서의 미술감정가의 모습을 보여준다. Antique Road Show의 미술감정가
들은 그 현장에서 개개인의 사연이 담긴 소장품들의 역사를 찾아내고 그것에 현재의 가
치를 결정해 주는 사람들이다. 사소해 보이는 소품이라도 감정가의 설명과 해석을 통
해 만나게 되는 역사와 전통, 그리고 그것이 주는 현시대에서의 가치는 그 물품의 주인
뿐 아니라 일반인에게 생활의 사소한 물건들도 다시 한번 세심히 고개를 둘러보게 하
는 기회를 제공한다.
이 프로그램은 또한 컬렉터들을 위해 작품을 고를 때의 유의 사항들을 자세히 설명해주
면서 컬렉터들의 이해와 안목을 한층 높여주는데 도움을 준다. 이와 같이 미국에서는
자신의 컬렉션을 가지고 있는 것이 재력의 상징이 아닌 생활의 일부분으로 자리잡고 있
고 그와 더불어 벼룩시장, 골동품 가게 등의 인기가 나날이 오르고 있다. 이렇게 사람
들의 옛것에 대한 향수는 짧은 역사의 미국 문화에 한층 깊이를 부여하는 기름이 되고
있는 듯하다. 미술감정가라는 직업도 이런 문화적, 사회적 여파로 만들어진 새로운 직
종으로 알려지고 있다.

미술감정가가 하는 일
미술감정가가 실제로 하는 일은 Antique Road Show에 나오는 것과는 많은 차이가 있
다. 물론 작품의 가치를 현재 시세에 맞게 재평가 해주는 일이 주 업무인 것은 TV에서
보는 것과 차이가 없다. 하지만 실제로 현장에서 일하는 미술감정의 일은 전문가의 입
장에서 직관적인 눈으로 가격을 결정하는 것보다 몇 배의 시간을 요구하는 일이다. 한
마디로 결과(가격)보다는 과 정(보고서)이 더 중요한 자리를 차지한다고 보면 된다.
우선 미술감정의 의뢰가 들어오게 되면 제일 먼저 하는 일은 작품을 보기 위해 의뢰인
의 집을 방문하는 것이다(On-Site Examination). 의뢰인의 집에서는 감정을 원하는 작
품들의 사진을 찍고 제, 재료, 작가, 작품 크기, 액자의 종류, 작품의 보관 상태 등을
상세히 기록한다. 감정가가 작품을 직접 대할 수 있는 것은 한번의 방문으로 끝나기 때
문에 철저한 작업을 필요로 한 다. 특별한 경우를 제외하고는 작품들을 다른 곳으로 옮
기지 않는데 이는 작품을 옮기는 사이에 생길 수 있는 사고를 미리 막기 위해 작품은
철저히 현장에서만 관찰하는 것이다. 이때 의뢰인은 자신이 가지고 있는 최대한의 정보
들, 작품에 관련된 서류들(작품구입시 영수증, 작품뒷면에 있는 사인 혹은 다른 기록
등)을 감정가에게 제공한다.
본격적인 일은 사무실에 돌아온 후부터 시작된다. 의뢰인에게 전해 줄 서류작성-그 서
류에는 작품에 대한 기본 설명과 더불어 중요한 사항이 더 첨가된다. 그것은 그 작품이
나 그 작품과 비슷한 작품들의 가격 비교 과정이다. 한 작품의 가치를 결정하는 것은
그 작품 자체로만은 부족하다. 예를 들어, 사실적 초상화로 알려진 한 작가가 그린 풍
경화를 감정하게 되었다 하자. 그 작가가 그린 풍경화의 희귀성 때문에 가치가 더 높을
까? 그렇지 않다. 대부분의 경우 한 작가의 대표적인 스타일(Signature Style)의 작품
들이 제 값을 받을 수 있게 되고 아무리 희소성이 있는 소재의 작품이라도 그 작가의
스타일과 벗어나면 그만큼 가치도 내려간다. 그러므로 감정의 대부분의 시간은 그 전
에 거래되었던 작품 가격 조사에 중점을 둔다. 작품에 관한 조사는 주로 경매 기록 혹
은 갤러리들과의 연락을 통해 이루어진다. 경매의 기록이 많은 작품일수록 그 가치가
높다는 것을 보여주고, 경매의 기록이 없는 작품들은 그만큼 미술 시장에서 활발하지
않은 작품으로 가치도 그만큼 낮아진다.
작품의 시장 조사와 더불어 가격 결정에 중요한 역할을 하는 것은 작품의 보존 상태이
다. 미술감정 보고서에는 자세한 작품의 상태를 알림으로써 가격 결정에 참고가 되도
록 한다. 많은 사람들이 잘못 알고 있는 것 중 하나는 작품이 오래되고 낡았으면 그 가
치가 높다고 생각하는 것이다. 아무리 오래된 작품이라도 그 작품이 그 시대를 대표할
수 있는 작품성이 떨어지고 보존상태가 작품을 분별하기 힘들 정도로 파손되어 있으면
그 가치는 저조할 수밖에 없다. 90년대 이후 현대미술시장의 강세는 30대 젊은 작가들
의 작품들이 근대미술의 거장들과 맞먹는 경매 가격의 역전을 보여주기도 한다. 또한
개인적인 애착이 쌓인 작품이라고 그 가치를 높게 기대하는 경우도 많다. 아무리 애틋
한 사연이 담긴 작품이라도 객관적인 가치와는 거리가 멀 수 있다.
이렇게 완성된 미술감정 보고서는 현장에서 찍은 작품들의 사진 앨범과 현재 작품가격
을 포함한 보고서로 만들어져 클라이언트에게 보내진다. 한번 감정을 받은 작품들의 유
효기간은 5년이므로 5년 이상이 되면 다시 감정을 받게된다. 미술감정의 의뢰인 층은
개인에서부터 자체내 소장품을 가지고 있는 기업들, 기증을 받은 미술관 등 다양하다.

미술감정가가 필요한 이유는?
미국사회에서는 빈부를 떠나 개개인 또는 가정별로 법적인 일을 처리해 주는 변호사,
세금을 관리해 주는 회계사, 비상시를 대비한 보험 회사는 필수적이다. 이와 관련해 미
술감정가도 이들과 밀접한 관련을 가지고 있다. 감정의뢰 중에 변호사나 보험회사, 회
계사가 의뢰인을 대신해서 직접 감정을 의뢰하는 경우도 있다. 흔한 예로는 자신이 소
장한 작품들의 보험을 들기 위해 미술감정을 의뢰하는 경우가 가장 많다. 보험을 들기
위해서는 작품들의 현세가격을 알아야 하고 공인을 얻기 위해서는 미술감정가의 보고서
가 필요하기 때문이다. 그 외에도 부모에게 상속받은 작품들을 세금 보고하기 위해, 컬
렉션을 미술관에 기증하기 전 현시 가격을 알아 세금 보고시 혜택을 받기 위해, 그리
고 이혼의 경우 소유 재산을 공평하게 나누기 위해 부부 공동 소유의 물품들의 감정을
의뢰한다. 또한 모든 옥션 하우스(Auction House)에는 사내의 미술감정 부서가 있다.
사람들이 경매에 작품을 내놓기 전에 그 작품의 시세를 알아야 하기 때문이다. 뉴욕의
William Doyle Auction House 경우에는 매주 화요일 감정가들의 무료 감정 서비스를 제
공하기도 한다. 옥션 하우스(Auction House)와 더불어 개인 갤러리에서도 미술감정이
이루어진다. 하지만 갤러리에서 판매되는 작품에 한에서의 감정은 법적으로 금지되어
있다.
뉴욕의 국제 무역 센터(World Trade Center)의 야외조각 작품들과 건물내의 작품 감정
을 했을 때의 일이다. 현장에 가서 작품을 조사하고 사진을 촬영한 지 며칠 뒤 9·11
테러 사건이 일어났다. 너무나 급작스럽게 일어난 큰일이라 한동안 일이 손에 잡히지
않았다. 몇 주 후 필자는 다시 그 참혹한 현장을 찾아가야 했다. 이번에는 손상된 작품
들을 감정하는 일이었다. 건물안의 그림들은 찾아볼 수도 없었고, 건물 밖의 간신히 형
체를 알아볼 수 있는 조각품들을 발견 할 수 있었다. 이렇게 자연 재해 혹은 테러 등으
로 손상된 작품들의 손해의 정도를 알기 위해서는 작품들의 감정을 별도로 한다. 이 기
록 또한 보험이나 법적으로 중요한 역할을 한다. 또 다른 경우는 작가나 작가의 가족들
이 직접 작품의 감정을 의뢰하기도 한다.
뉴욕에서 활동하던 인도 출신의 유명한 한 작가의 작품 감정 때의 일이다. 감정을 의뢰
한 사람은 그 작가의 딸로 빠른 시일 안에 감정을 요구했다. 작품의 감정 가격으로 가
족 재산에 등록하려는 것이다. 그 이유는 그 아버지(작가)의 여자 친구가 가족들과 상
의 없이 작품들을 미술관에 기증하려고 하기 때문이었다. 삼남매를 둔 이 작가는 죽기
전 작품들을 가족들에게 상속하겠다는 약속 없이 세상을 떠났고, 작업실에 쌓여있는 수
많은 작품들은 주인 없이 재판에 들어가게 되었다. 인도의 피카소라고 알려진 그 작가
는 양적으로 정말 많은 작품을 남겼다. 죽은 작가의 빈 작업실에 널부러져 있던 수많
은 작품들을 기록하고 가치를 판별하는 제3자의 객관적인 기록이 없었다면 이 재산 분
쟁이 걷잡을 수 없는 지경으로 발전했을 것은 명백한 일이다. 거의 1년이 넘게 그 작가
의 자손들과 여자 친구는 아직도 재판을 계속하고 있다고 들었다.

미술감정가가 되는 길
미국에는 크게 두 개의 미술감정가 협회가 있다. 89년의 역사를 가진 American
Society of Appraisers와 46년의 Appraisal Association of America이다. 이 협회들은
또한 워싱턴에 있는 정부 관하인 Appraisal Foundation의 지침을 따라야 한다. 우선 미
술감정가로 등록을 하려면 Appraisal Foundation에서 시행하는 시험을 치러야 한다.
이 시험은 Uniform Standards of Professional Appraisal Practice(USPAP) 라는 미술감
정가의 바이블과 같은 책을 바탕으로 이뤄지는 시험이다. 미국에서 공인된 미술감정가
가 되기 위해서는 이 시험에 통과하는 것과 미술감정가 협회에 소속되는 것이 자격증
과 같은 역할을 하고 있다. 협회에 들어가기 위해서도 3명 이상의 전문 미술감정가의
추천과 3년 이상의 경력이 필요하다. 협회에서 하는 가장 큰 행사는 일년에 한번씩 미
국 전역의 회원 감정가를 초대해 세미나를 열고, 전문 분야별로 특별 사례들을 나눈
다.
대부분의 미술감정가는 미술사를 전공한 사람들로서 미술감정가 안에서도 자신의 시대
별, 장르별 전문 분야로 나눠진다. 예를 들어, 20세기 미국 서양화, 18·19세기 판화,
19세기 조각 등... 협회 회원이 되어 이로운 점은 전문 분야가 다른 감정가들이 서로에
게 필요한 정보를 의뢰할 수 있다는 것이다. 한 감정가가 모든 분야에 완벽할 수 없기
에 이런 협회를 통한 인맥이 일하는데 많은 시간의 절약을 준다.
현재 미국에서는 유일하게 뉴욕 대학에서 Appraisal Association of America가 주최하
는 Appraisal Certificate의 프로그램이 있다. 이 과정을 통해 전반적인 미술감정의 교
육이 이루어 지고 있고 뉴욕에서 활동하고 있는 전문 감정가들의 강사진으로 좋은 반응
을 얻고 있다고 한다.
미술감정가로서 많은 의뢰인들의 집을 방문하다 보면 사람들마다 얼마나 다른 취향을
가지고 있는지 새삼 느끼게 된다. 개개인의 컬렉션은 그 사람을 반영해주기도 한다. 독
특한 취향을 만나고 작품들의 역사를 찾아가는 것은 항상 새로운 일을 하는 즐거움을
선사한다. 인간과 더불어 미술품들이 만들어 가는 역사. 그 역사를 찾아서 끊임없이 연
구, 분석, 조사를 하는 것이 감정가의 일이다.

글 : 김희정 (해외 통신원, 현재 뉴욕의 Abigail Hartmann
Associates, Fine arts and Decorative arts Appraisal 에서
Research Analyst로 2년째 일하고 있다)

- 예술의 전당 2003년 6월호