아르코미술관, 창작의 현장을 전시장으로… 기획전 《인 시투 In Situ》 20일 개막
아르코미술관, 창작의 현장을 전시장으로… 기획전 《인 시투 In Situ》 20일 개막
평창동 ‘아르코 예술창작실’ 입주 작가 10인 참여… 스튜디오의 현장성을 미술관에 재현
내년 1월 18일까지 아르코미술관 전관서 개최
한국문화예술위원회 산하 아르코미술관은 오는 2025년 11월 20일부터 2026년 1월 18일까지 아르코 예술창작실 작가전 《인 시투 In Situ》를 개최한다.
이번 전시는 지난 6월 서울 평창동에 개관한 ‘아르코 예술창작실’에 입주한 1, 2기 작가들의 창작 활동을 조명하기 위해 마련됐다. 전시 제목인 ‘인 시투(In Situ)’는 ‘본연의 장소, 현장에서’라는 뜻의 라틴어로, 작가들의 작업실(스튜디오) 환경을 미술관으로 옮겨와 창작 과정의 ‘현장성’을 관람객들이 입체적으로 경험할 수 있도록 기획됐다.
아르코 예술창작실은 국내외 예술 생태계 발전과 교류 확장을 목표로 아시아, 유럽, 아프리카 등 다양한 지역의 작가를 선정해 운영 중이다. 이번 전시는 창작자와 전문가를 잇는 맞춤형 프로그램의 일환으로, 작가들이 입주 기간 동안 탐색해 온 실험과 사유의 결과를 미술관 전관에 걸쳐 선보인다.
전시는 입주 시기에 따라 1층과 2층으로 나뉘어 전시된다.
1층에서는 1기 입주 작가(2025년 6월~9월) 5인의 작품을 만날 수 있다. 일본의 유스케 타니나카는 전통과 과학, 신체와 시각의 관계를 탐구하며 동시대 치유 미학을 제시하고, 베트남의 랍(Rab, 부이 바오 트람)은 한국 민속 속 까치의 상징성을 다룬 작업을 선보인다. 한국의 윤향로는 주변 풍경에서 얻은 감각적 경험을 캔버스에 기록했으며, 핀란드의 발터 토른베르크는 미술관의 제도적 권위를 비판하는 관객 참여형 작업을, 한국의 손수민은 피아노를 매개로 한국 사회의 단면을 투영한 영상 작품 3점을 공개한다.
2층은 2기 입주 작가(2025년 10월~2026년 1월) 5인의 공간으로 꾸며진다. 오스트리아의 크리스티앙 슈바르츠는 도시 무선 통신 인프라가 만들어낸 풍경에 주목했고, 한국의 박정혜는 시스템 내 중의적 사물들과 상징 간의 관계를 탐색했다. 또한 서희(한국)는 이방인으로서 겪은 타지의 의미를 설치 작품으로 풀어냈으며, 폴란드의 카타즈나 마주르는 개인의 기억과 국가적 서사를 사진과 설치로 엮어냈다. 모잠비크의 우고 멘데스는 자국의 전통 공예에 담긴 집단적 기억을 판화 형식을 통해 현대적으로 재해석했다.
아르코미술관 관계자는 “레지던시는 완성된 결과물보다는 머무름과 변화를 이끌어내는 장소”라며 “이번 전시는 창작실이라는 물리적, 심리적 현장이 작가들에게 어떤 사유의 전환점이 되었는지를 확인할 수 있는 아카이브이자 장이 될 것”이라고 전했다.
